عکاس ایرانی در میان ۱۰۰ عکاس برتر جهان

تاریخ: ۲ اردیبهشت ۱۳۹۶

سومین نمایشگاه عکاسان سرشناس جهان «Eyes on Main Street»در آمریکا که مجموعه عکسی از ۱۰۰ عکاس برتر جهان را به نمایش گذاشته، یک اثراز مجید سعیدی – عکاس ایرانی – را در این رویداد هنری ۱۰۰ روزه به نمایش گذاشته است.

این نمایشگاه عکس که از ۸ آوریل (۱۹ فروردین) آغاز شده، به مدت ۱۰۰ روز به نمایش ۱۰۰ اثر منتخب از عکاسان ۴۱ کشور جهان پرداخت.

در نمایشگاه عکاسی «Eyes on Main Street» (چشم‌ها در خیابان اصلی) که در فضای باز خیابان اصلی ویلسون در ایالت کارولینای شمالی برگزار می‌شود، ۱۰۰ عکس در ابعاد بزرگ از ۱۰۰ عکاس بر روی دیوارهای این خیابان به مدت ۱۰۰ روز به نمایش گذاشته می‌شوند و این خیابان به بزرگترین نمایشگاه بزرگ عکاسی در جهان تبدیل کرده است.

این رویداد هنری امسال با موضوع “خیابان اصلی: محل طلاقی فرهنگ‌ها” در حال برگزاری است و آثاری از هنرمندانی دیگری چون «مارک ریبو»، «اولویا آرتور»، «لیندا انگلبرت»، ، «جیمز ناکوی»، «مارتین پار»، «یوجین ریچارد» و «جون آن والترز» نیز در آن حضور دارد.

منبع: ایسنا

شهرداد روحانی در ساری می نوازد /حمایت شهرداد روحانی از ارکسترهای جوان شهرستانی

تاریخ: ۲ اردیبهشت ۱۳۹۶

رسیتال پیانو شهرداد روحانی ۱۴ اردیبهشت ماه در شهر ساری برگزار می‌شود.

در این کنسرت که در سالن سلمان هراتی شهر ساری برگزار می شود، شهرداد روحانی نوازنده پیانو و آهنگساز برجسته کشورمان که هم اکنون رهبری ارکستر سمفونیک تهران را نیز بر عهده دارد به اجرای آثار خود با پیانو می‌پردازد.

شهرداد روحانی که برگزاری رسیتال پیانو خود را از سال گذشته در تهران و شهرستانها آغاز کرده، دراین باره گفت: ایده اولیه این برنامه ها از این جا نشات گرفت که ما همه فعالیتهایمان در پایتخت متمرکز شده و ایران هم فقط تهران نیست بر این اساس تصمیم گرفتم آثار خودم را با پیانو در شهرهای مختلف اجرا کنم و چون مردم عادت دارند در همه جای دنیا یک موسیقی را با خواننده بشنوند خیلی سخت بود که مردم را دو ساعت در سالن نگه دارم که خوشبختانه برنامه ما همه جا با استقبال روبرو شد و این در حالی بود که اکثر قطعات من به گوش مردم ایران ناآشناست.

وی ادامه داد: در این مدت به قدری واکنش‌های مثبت از مخاطبینم گرفتم که تشویق شده‌ام که به جاهای دور افتاده بروم و این کنسرت را اجرا کنم.

این آهنگساز با اشاره به فعالیت موسیقایی هنرمندان شهرستانی بیان داشت:خوشبختانه در اکثر شهرها هنرمندان جوان فعالیت‌های خوبی دارند به عنوان مثال ارکستر مجلسی گیلان که همگی از جوانان مستعد هستند که من هم به واسطه سطح خوب کارشان با آنها کار کردم و قول دادم در سفر بعدی‌ام در رشت از این ارکستر استفاده کنم .همچنین با شهردار و مسئول وزارت ارشاد رشت صحبت کردم که یک امکاناتی به آنها داده شود که خوشبختانه کارهایی در جهت حمایت از آنها در حال انجام است. در کرمانشاه هم کوارتتی تشکیل شده که آثار من را اجرا می کنند؛ من با آنها هم تمرین کردم.

این رهبر ارکستر در پایان خاطر نشان کرد: خوشبختانه این فعالیت‌ها به صورت خصوصی در حال انجام است که البته نیازمند حمایت دولت است چرا که چنین پشتیبانی‌هایی روند کار این جوانان را سریع تر می‌کند و باعث پیشرفت‌شان می‌شود اما در عین حال هم این جوانه‌ها ننشسته‌اند که دولت به آنها کمک کند آنها فعالیت‌شان را می‌کنند و من هم هر کمکی بتوانم برایشان انجام می‌دهم.

منبع: آژانس خبری موسیقی ایران

نمایش آثار خوشنویسی و تذهیب هنرمندان ترکیه در تهران

تاریخ: ۲۹ فروردین ۱۳۹۶

آثار هنرمندان ترکیه روی دیوارهای نگارخانه موسسه کتاب آرایی ایرانی(لاجورد) به نمایش گذاشته می‌شود.

این نمایشگاه به همت موسسه کتاب‌آرایی ایرانی و موسسه میراث مکتوب، آثار خوشنویسی لی رضا اوزجان و تذهیب شهناز اوزجان را از ۲۸ تا ۳۱ فرودین ماه ۹۶، به تماشا می‌گذارد.

همچنین در مراسم پایانی نمایشگاه در ۳۱ فروردین ماه، کارگاه و نشست تخصصی با حضور این دو هنرمند کشور ترکیه با هدف بیان تجربیات آنها در زمینه خوشنویسی و تذهیب برگزار می‌شود.

نمایشگاه آثار خوشنویسی و تذهیب این هنرمندان، در خیابان فلسطین شمالی، تقاطع بزرگمهر، ضلع شمالی غربی چهارراه، پلاک ۲۹، موسسه کتاب آرایی ایرانی، نگارخانه لاجورد، میزبان هنردوستان خواهد بود.

منبع: خبرگزاری مهر

در یادبود مسجد و مدرسه سپهسالار تهران

تاریخ: ۲۹ فروردین ۱۳۹۶

رئیس انجمن مفاخر معماری ایران سید علیدضا قهاری طی یک عکس‌نوشت به انگیزه سالروز آغاز ساخت مسجد و مدرسه «سپهسالار» تهران از معماری این بنا گفته است.

مسجد و مدرسه سپهسالار در میدان بهارستان تهران، به لحاظ معماری یکی از آخرین ابنیه باشکوه سنت‌گرای قاجار است که به نحوی ادامه‌ دهنده معماری روزگار صفویه به حساب می‌آید. در زمان قاجار، بتدریج و با توجه به برخورد تحصیلکرده‌های ایرانی با فرهنگ اروپایی، آثار آن فرهنگ هم در شئون جامعه ایران عیان شد و هم آنکه نمونه‌هایی از معماری مساجد ترکیه، به مرور خود را نشان داد.

میرزا حسین خان سپهسالار؛ صدراعظم ناصرالدین شاه البته خود چند سالی در استانبول زندگی کرده بود اما می‌دانیم معماری ایران همیشه حرف اول را می‌زده است. مدرسه سپهسالار، ملهم و تلفیقی از معماری مساجد ایاصوفیه استانبول، مدرسه چهارباغ اصفهان و مسجد جامع اصفهان است. سپهسالار به شیوه‌ای ساخته شده که نمونه آن را تنها می‌توان در مساجد سید اصفهان و سلطانی سمنان و مدرسه آقا بزرگ کاشان یافت که در آن‌ها، حجره‌ها به شکل دو طبقه و ایوان مانند ساخته شده است. طراح اصلی آن، نخستین معمار تحصیلکرده ایرانی در فرنگ؛ مهدی خان ممتحن‌الدوله شقاقی است که البته جزء آخرین معماران سنت‌گرای معاصر است و کار اجرایی هم برعهده معمار قمی، حاج ابوالحسن معمار و جعفر خان معمارباشی کاشانی بوده است.

بنای مسجد و مدرسه، از ۱۹ فروردین ۱۲۵۸ خورشیدی توسط میرزا حسین خان آغاز شد اما چون او دو سال بعد در مشهد درگذشت، برادرش یحیی‌خان مشیرالدوله در تکمیل این بنا همت گماشت که ۵ سال به طول انجامید تا پایان یافت. در سال ۱۳۱۳ که ماکسیم سیرو؛ معمار فرانسوی، دانشکده هنرهای زیبا را پایه گذاشت، ساختمان کتابخانه را ساخت که فرهنگستان اول به ریاست محمدعلی فروغی در همین جا تشکیل شده است.

در سال ۱۳۴۲ استاد حسین لرزاده، تغییراتی در شبستان زمستانی ایجاد کرد و در سال ۱۳۷۵ نیز مهندس سعیدی گنبد اصلی را اساسی بازسازی کرد. مصالح اصلی آن آجر بوده و در تزئینات آن، ویژگی‌های معماری ایرانی چون مقرنس، کاشیکاری، یزدی‌بندی و کاسه‌بندی آمده که برگرفته از عصر صفوی است؛ زیرا در مساجد ترکیه، عنصر کاشیکاری نقشی ندارد. صحن مسجد، دارای چهار باغچه و حوض بزرگی در میان آن است که قنات معروف به مهران نیز از زیر آن می‌گذشته است. سپهسالار، یکی از بزرگ‌ترین مساجد چهارایوانی و البته یکی از آخرینِ آن‌ها است. گنبدش به شکل دو گوش خوابیده نیز الگو گرفته از مساجد ترکیه است و هشت گلدسته نیز دارد که همین تعداد قابل توجه است.

منبع: هنرآنلاین

مدال نقره جایزه بین‌المللی طراحی به «مهرخانه» ایران رسید

تاریخ: ۲۹ فروردین ۱۳۹۶

نیما و سینا کیوانی که سال گذشته با پروژه «ارسی خانه»، مدال برنز جایزه جهانی طراحی را کسب کردند، امسال هم با پروژه «مهرخانه» موفق به کسب مدال نقره این رویداد جهانی شدند.
نیما و سینا کیوانی معماران جوان ایرانی در مشارکت و همکاری با شرکت Persian Primavera به سرپرستی سولماز فولادی از کشور اکراین با الهام از فرهنگ ایرانی و آیین مهرپرستی، پروژه‌ای را تحت عنوان «مهرخانه» در کشور «اکراین» طراحی و اجرا کردند که موفق به کسب مدال نقره مسابقه جهانی A Design Awards از کشور ایتالیا شد

نیما کیوانی در گفتگو با خبرنگار مهربه ویژگی‌های «مهرخانه» اشاره و بیان کرد: ما در این پروژه، رویکرد متفاوتی را دنبال کرده‌ایم. به این معنی که در یک سازه مدرن، توجهی ویژه به فرهنگ و اتمسفر معماری ایرانی داشته و از نمادهای ایران باستان و آیین مهرپرستی بهره مند شده‌ایم. برای مثال در این پروژه که در شهر کی‌اف، پایتخت اکراین اجرا شده، خورشید به عنوان برجسته‌ترین نماد، نقش برجسته و پر رنگی دارد.

به گفته این معمار ایرانی، پروژه «مهرخانه»، نخستین ساختمانی است که در اروپا ساخته شده و طراحی، ساخت و چیدمان داخلی آن را یک ایرانی برعهده داشته و از نمادهایی ایرانی استفاده کرده است.نیما و سینا کیوانی پیش از این هم با طراحی و اجرای پروژه معماری «ارسی خانه» در تهران توانسته بودند جایزه «آ دیزاین (A’ Design Award)» را به عنوان بزرگ ترین و مطرح‌ترین جایزه بین‌المللی طراحی دنیا از آن خود کنند. این جایزه که امسال، برای دومین سال پیاپی به معماران ایرانی اختصاص سافته، یکی از بزرگ‌ترین جوایز بین‌المللی طراحی دنیاست که هر ساله، طراحان خلاق بسیاری از کشورهای جهان را گرد هم می‌آورد تا برای کسب مقام در رشته‌های مختلف این چالش جهانی با هم رقابت کنند. آنچه اعتبار این مسابقه را از سایر مسابقات بین‌المللی طراحی و معماری متمایز می‌کند، پروسه داوری آثار است.

داوری این مسابقه در چند مرحله و با مشارکت بیش از ۸۰ داور از میان کارشناسان حرفه‌ای و اساتید دانشگاههای سراسر جهان اعم از؛ ‌ چهره‌های برجسته آکادمیک، مدیران شرکت‌های بزرگ، مهندسین و تکنسین‌های اجرا، برندگان برتر جوایز دوره‌های گذشته و مدیران برندهای معتبر جهان انجام می‌شود.

منبع: خبرگزاری مهر

نمایشگاه «کهن تاریخ تهران» در نمایشگاه موزه ملی

تاریخ: ۲۸ فروردین ۱۳۹۶

نمایشگاه “گزیده‌ای از آثار باستان شناسی تهران ” از شنبه ۲۶ فروردین ۱۴۹۶ به مدت چهار روز در موزه ملی برگزار می‌شود،

در نمایشگاه “گزیده‌ای از آثار باستان‌شناسی تهران” اشیایی از دوران پارینه سنگی تا دوران اسلامی که بیشتر از محوطه‌های تاریخی و از کاوشهای بستان شناسی از مناطق قیطریه و دروس تهران ،ری، دماوند، ورامین به دست آمده تا ۲۹ فروردین ماه ۱۳۹۶ به نمایش عموم گذاشته شده است.
منبع: سازمان میراث فرهنگی

هفتمین نمایشگاه جایزه عکس مستند اجتماعی «شید» در خانه هنرمندان ایران

تاریخ: ۲۷ فروردین ۱۳۹۶

هفتمین نمایشگاه جایزه عکس مستند اجتماعی «شید» جمعه ۲۵ فروردین در نگارخانه ممیز خانه هنرمندان ایران با نمایش مجموعه‌ عکس‌های راه‌یافته به بخش نمایشگاهی این جایزه گشایش یافت.

داوری مرحله نخست این دوره از جایزه شید دوشنبه ۲۱ فروردین با حضور سیف‌الله صمدیان، نیوشا توکلیان و محمدرضا سلطانی برگزار شد. در این جلسه داوری در نهایت ۱۷ مجموعه از ۱۶ عکاس برای راه‌یابی به مرحله دوم انتخاب شدند. در مرحله دوم داوری علاوه بر سه داور ذکر شده یومی‌گوتو و بهروز مهری نیز حضور دارند و مجموعه‌های نهایی برای حضور در بخش نمایشگاهی گزینش می‌شوند.

هفتمین نمایشگاه جایزه عکس شید از ۲۵ فروردین تا سوم اردیبهشت ادامه دارد. کارگاه‌ها و نشست‌‌های آموزشی مرتبط با عکس مستند اجتماعی همزمان با این نمایشگاه تحت عنوان «هفته عکس مستند اجتماعی» در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

«شید» (به معنای نور و روشنایی) یک جایزه مستقل و تخصصی عکاسی است که هر سال به یک عکاس در حوزه عکاسی مستند اجتماعی اعطا می‌شود. این جایزه زیر نظر شورای سیاست‌گذاری متشکل از پیمان هوشمندزاده، بهروز مهری و روشن نوروزی برگزار می‌شود و همه‌ی عکاسان آماتور و حرفه‌ای از سراسر جهان می‌توانند در این جشنواره شرکت کنند.

مراسم پایان هفتمین جایزه شید پنج‌شنبه ۳۱ فروردین با معرفی برگزیده این دوره از جایزه شید در محل خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

منبع: خانه هنرمندان

مهرابه‌های کیش باستانی مهر یا میترا در شهر زیرزمینی سامن

تاریخ: ۲۷ فروردین ۱۳۹۶

کاوش‌های باستان‌شناسی در محوطه‌ای در شهر سامن واقع در جنوب شهرستان ملایر که در ۱۳۸۴ به شکلی اتفاقی کشف شد؛ به پیدا شرن شهری زیرزمینی رسید که در یک بستر سنگی و به صورت دستکند ساخته شده است. باستان‌شناسان هسته اولیه شهر را متلعق به قبل از دوره اشکانیان می‌دانند که در طول تاریخ به وسعت آن افزوده شده است. موقیعت کنونی شهر این احتمال را می‌دهد که خرابه های شهری باشد که از آن به عنوان رامن در کتاب‌های المسالک و الممالک یاد شده است.

احتمالاً وسعت این شهر در زمان مهرداد یکم در حدود (از ۱۶۰ تا ۱۳۰ پیش از میلاد) به بیشترین حد خود رسیده باشد و برای انجام مراسم مذهبی ساخته شده باشد. وسعت این شهر بیش از ۳ هکتار برآورده شده است که در حال حاضر حدود ۲۵ اتاق این شهر در زیر منطقه‌ای به نام سرقلا کشف شده است. به علت رطوبت زیاد بخش عظیمی از این مکان هنوز در دل سنگ‌ها پنهان باقی‌مانده است. بخش‌های کشف نشده عموماً در عمق ۶ متری و بعضاً بیشتر قرار دارند که کار را برای باستان‌شناسان سخت می‌کند. این مکان به مرور در دوره‌های تاریخی وسعت گرفته و اتاق‌ها و راهروهای این شهر قدمت‌ها متفاوتی دارند. به نظر می‌رسد آنچه در حال حاضر از این مکان کشف شده تنها بخش کوچکی از این شهر باشد. به احتمال زیاد این فضا نخستین‌بار به منظور انجام مراسم مذهبی خاصی، احتمالاً میترایسم بر پایه پرستش میترا خدای خورشید و از کهن‌ترین ایزدان ایران باستان مورد استفاده بوده شواهد و مدارک موجود حاکی از آن است که مراسم مذهبی به صورت پنهانی در زیر زمین انجام می‌گرفته است و برخی از دالان‌های این فضا احتمالاً برای تدفین قربانیان مذهبی و یا بزرگان ادیان به کار برده می‌شده است.

این مجموعه شامل بیش از ۵۰ فضای کوچک و بزرگ است که با راهروهای متعددی به هم ارتباط دارند و در عمقهای متغیر بین ۳ تا ۶ متری از سطح زمین قرار دارند . اتاق‌ها و فضاهای مجموعه در هر کارگاه با هم مرتبط بوده و از یک راه پله تراشیده شده از سنگ بستر به بیرون راه دارند . یکی از ویژگیهای این مجموعه وجود تدفین‌ها و بقایای انسانی متعدد موجود در کف فضاها است . در کاوش‌های فصل دوم بیش از یک صد اسکلت و بقایای شناسایی شد که مطالعات انسان‌شناسی مورد نیاز بر روی بقایا درهمان سال انجام گرفت و ویژگی‌های جنسیتی، سنین مرگ و تا حدودی مشخصه‌های نژادی و علل مرگ شناسایی گردید. ۵۴ مورد اسکلت انسانی در اتاق های شهر پنهان کشف شده که این اسکلت‌ها به صورت بقایای انسانی کامل و یا توده‌ای جمع آوری شده انددر کنار اسکلت‌ها هدایای قبور گذاشته شده است و اسکلت‌ها به صورت چمباتمه‌ای به خاک سپرده شده‌اند. احتمال می‌رود خاکسپاری‌ها به دوره تاریخی به خصوص دوره اشکانی مربوط است.

با توجه به بررسی‌ها و مطالعات باستان شناسی صورت گرفته می‌توان سه دوره در کاربری این شهر زیرزمینی مشخص کرد . اولین مرحله که به فلسفه ایجاد مجموعه برمی‌گردد بنا به شواهد موجود به نوعی کاربری اعتقادی برمیگردد. در مرحله دوم که احتمالا مربوط به دوره اشکانی است از مجموعه به عنوان گوردخمه استفاده شده است . در مراحل بعد از مجموعه به عنوان پناهگاه برای مواقع اضطرار استفاده شده و این کاربری در تمام دوره‌های اسلامی از اوایل اسلام تا دوره قاجار به طور متناوب تداوم داشته است .

مهمترین قسمت برنامه فصل چهارم انجام کاوش و مرمت واستحکام‌بخشی یکی از توده‌های استخوانی در کارگاه یک بود. کاوش با مستندسازی به صورت مرحله به مرحله انجام شد و سفال‌ها و یافته‌های فرهنگی موجود از لابه‌لای استخوان‌های این توده به منظور تکمیل مطالعات جمع آوری گردید . در نهایت تمامی استخوان‌های بدست آمده جهت پاکسازی – وصالی – مرمت و تثبیت به پایگاه منتقل گردیدند . این بخش به عنوان پایه اقدامات آتی بر روی بقایای تدفین و توده‌های استخوانی انجام شده و در آینده ضمن انتقال مجدد به فضاهای اصلی به منظور ایجاد سایت موزه به همان ترتیب و توالی اصلی چیدمان خواهد شد

منبع: فراایران از منابع مختلف

نمایش شکوه تمدن چند هزار ساله ایران در آلمان

تاریخ: ۲۷ فروردین ۱۳۹۶

نمایشگاه «ایران؛ تمدنی کهن میان آب و صحرا» سه‌شنبه شب گذشته با حضور مقامات فرهنگی ایران و آلمان و مسوولان سازمان میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع‌دستی ایران در تالار اصلی موزه هنر شهر بن افتتاح شد. در این نمایشگاه که تا ۲۰ آگوست برپا خواهد بود ۴۴۶ شیء شاخص موزه ملی ایران و موزه شهرهای شوش، کرمان، اصفهان و ارومیه که متعلق به دوره پیش از تاریخ تا هخامنشی است، به نمایش گذاشته شده است.

نام باغ ایرانی در لحظه ورود به فضای موزه هنر بن، نظر هر فارسی زبانی را جلب می‌کند: «باغ ایرانی، تصوری از بهشت» این توصیفی است که برگزار‌کنندگان از یکی از آثار جهانی ایران برای بازدید‌کنندگان موزه ارایه داده‌اند. هر کدام از بخش‌های تالار اصلی موزه که قرار است در چهار ماه آینده اختصاص به نمایش آثار تمدنی ایران داشته باشد، به یک رنگ در آمده است، قرمز، آبی، زرد اخرایی و سبز. هرکدام از این رنگ‌ها با الهام از دوره‌های تاریخی که اشیای مربوط به آنها به نمایش گذاشته شده و معرفی می‌شوند برای تالارها در نظر گرفته شده‌اند.

بازدید‌کنندگان نمایشگاه علاوه بر اطلاعات مکتوب که به سه زبان فارسی، آلمانی و انگلیسی در کنار آثار درج شده به وسیله تصاویر سه بعدی، ویدیو، موسیقی و مولتی‌مدیا با محوطه‌های تاریخی و آثار شاخص نمایشگاه آشنا می‌شوند. همچنین آنها در سالن ورودی به وسیله مولتی‌مدیا (تلفیق صوت، تصویر و موسیقی) با کشور ایران و مناطق و محوطه‌های باستانی که آثار آنها را در تالارهای بعدی نمایشگاه خواهند دید، آشنا می‌شوند. علاوه براین‌ها یکی از ویژگی‌های این نمایشگاه فضاسازی‌های بخش‌ها و تالارهاست که الهام گرفته از طرح‌های اسلیمی، ستون، رواق و به صورت کلی معماری ایرانی است که در فضا‌سازی‌های اطراف ویترین‌های مرکزی تالارها جای گرفته‌اند و نگاه ویژه طراحان نمایشگاه را به معماری ایرانی نشان می‌دهد.

«بسیار فوق‌العاده و هیجان‌انگیز» این توصیف مضمون جملات غالب بازدید‌کنندگان از نمایشگاه است. بازدید‌کنندگانی که بعضی برای نخستین بار با تمدن ایران آشنا می‌شدند.

رین وولف، رییس موزه هنر شهر بن در خصوص این نمایشگاه می‌گوید: «برخی آثار به نمایش در آمده در این نمایشگاه نخستین‌بار است به نمایش در می‌آیند و این مایه خوشحالی ما است؛ آثاری از تمدن جیرفت که در چند سال اخیر در کاوش‌های باستان‌شناسی به دست آمده‌اند و تا به حال در هیچ نمایشگاهی به نمایش گذاشته نشده‌اند ولی حالا در یکی از تالارهای نمایشگاه قابل بازدید هستند. ما پیش از این هم در نمایشگاه «هفت هزار سال هنر ایران» میزبان آثاری از موزه‌های ایران بودیم همچنین نمایشگاهی از آثار فرهنگی بین‌النهرین در این موزه برگزار کردیم. ما در کنار این نمایشگاه بخشی را به معرفی باغ ایرانی و دیگر آثار ثبت شده ایران در فهرست جهانی یونسکو اختصاص داده‌ایم. دلیل تاکید ما بر باغ ایرانی این است که این پدیده با جغرافیای طبیعی ایران ارتباط دارد. ما در این نمایشگاه تلاش کرده‌ایم تا یک کار پژوهشی و علمی انجام دهیم و این موضوع برای ما اهمیت ویژه‌ای دارد.»

رین وولف همچنین در پاسخ به اینکه دلیل ابراز تمایل آلمان برای برگزاری این نمایشگاه چیست، می‌گوید: «ایران برای مردم ما منطقه‌ای ناآشنا است، ما از این کشور آگاهی کافی نداریم. تنوع آب و هوایی را هم خوب نمی‌شناسیم اما این را می‌دانیم که ایران فرهنگ بسیار ارزشمندی دارد و همچنین آثار تمدنی ارزشمندی که می‌توانند ما را با تمدن این کشور آشنا کنند. در ضمن ما تمایل زیادی برای تعامل فرهنگی با کشورهای دیگر از جمله ایران داریم.» یکی از نگرانی‌هایی که در روزهای اخیر در میان دوستداران میراث فرهنگی اوج گرفته است شیوه حفاظت از اشیا و همچنین قوانینی است که امنیت این اشیا را در انتقال به خارج از ایران تضمین کنند؛ مدیر موزه هنر شهر بن درخصوص شیوه حفاظت از اشیا در نمایشگاه به «اعتماد» می‌گوید: «اشیایی که مرتبط با میراث فرهنگی جهان هستند باید تا ابد حفظ شوند. ما در مورد انتقال، شیوه نمایش اشیا و همچنین حفاظت از آنها تمام استانداردهای بین‌المللی را در نظر گرفته‌ایم، ضمن اینکه به همراه اشیا سه کارشناس ایرانی بر روند برگزاری نمایشگاه و رفتار کارشناسان ما با این اشیا نظارت داشته و دارند. تمامی موارد مربوط به مرمت و حفاظت در این نمایشگاه رعایت شده است.»

خاطره خوب از بن

محمد حسن طالبیان، معاون میراث فرهنگی کشور با بیان اینکه علاقه‌مندان به میراث فرهنگی ایران از شهر بن خاطره خوبی دارند چرا که در سال ۲۰۱۵ در مرکز کنفرانس جهانی بن منظر فرهنگی میمند و شهر باستانی شوش ثبت جهانی شدند، به دو پرونده اخیر ایران در یونسکو اشاره کرد و گفت: «سال گذشته بیابان لوت و قنات ایرانی در فهرست جهانی یونسکو ثبت شدند، این نمایشگاه هم که به تمدن ایرانی بین آب و صحرا می‌پردازد که بی‌ارتباط با این دو پرونده جهانی ایران نیست. تنوع اقلیمی در ایران موجب ایجاد تنوع فرهنگی شده است، این نمایشگاه هم به خوبی تصویر فرهنگی ایران را نشان می‌دهد.» طالبیان با اشاره به بخشی از نمایشگاه که به باغ ایرانی اختصاص دارد گفت: «در باغ ایرانی، ایرانی‌ها اکوسیستم مورد نیاز ایجاد باغ را با الهام از پارادیز کوروش در پاسارگاد، ایجاد کرده‌اند، این نشان از سختکوشی مردم ایران و صلح‌شان با طبیعت دارد.»

باربارا هولوینگ، دبیر علمی نمایشگاه، باستان‌شناس است که سال‌ها در مورد ایران مطالعه و بررسی انجام داده؛ او در خصوص نمایشگاه می‌گوید: «ما در این نمایشگاه محوطه‌های مهمی را معرفی کرده‌ایم و آثار مربوط به بعضی از این محوطه‌ها برای نخستین بار است که به نمایش در می‌آیند.»

او درخصوص دلیل برگزاری این نمایشگاه می‌گوید: «مردم در اروپا و آلمان اطلاعات زیادی از ایران ندارند و ما فقط در کتاب درسی تاریخ از زبان هرودت با بخشی از تاریخ هخامنشی آشنا می‌شویم، در صورتی که ایران سرزمینی است که تاریخی طولانی دارد و از طرفی طبیعت ایران با اروپا متفاوت است.» دبیر علمی نمایشگاه همچنین درمورد شیوه معرفی آثار می‌گوید: «اشیا در این نمایشگاه به وسیله متن، تصویر و صدا معرفی می‌شوند. نگاه ما به این نمایشگاه هنری نیست بلکه رویکرد علمی داریم و با دید پژوهشی به ابعاد مختلف آن پرداخته‌ایم. براساس تاریخ و طبیعت ایران ۴ تالار با رنگ‌های مختلف در نظر گرفته‌ایم. یک تالار به دوره استقرار در روستاها اختصاص دارد، اشیای مربوط به تجارت میان شهرهای دور در یک تالار معرفی شده‌اند و یک تالار هم به تمدن عیلام اختصاص دارد که در این بخش ما شیوه نیایش خدایان در زیگورات را هم معرفی می‌کنیم و در تالار بعدی به آثار مربوط به جنگ میان ایران و آشور پرداخته‌ایم. در پایان هم به آثار مربوط به بیستون و خطوط به کار رفته در کتیبه‌های آن پرداخته‌ایم و اطلاعاتی را به بازدید‌کننده می‌دهیم و بعد وارد باغ ایرانی می‌شویم که هم به دوره هخامنشی ارتباط دارد و هم جزو آثار جهانی ایران است.»

باغ ایرانی؛ دروازه‌ای به بهشت

همچنین سوزان انن Susanne annen، دبیر اجرایی نمایشگاه در خصوص بخش مربوط به باغ ایرانی می‌گوید: «باغ ایرانی از دوره هخامنشی باقی مانده است، ما در این بخش باغ خاصی را باز‌سازی نکردیم بلکه سعی داشتیم تا المان‌های مربوط به باغ ایرانی را معرفی کنیم. بسیاری از فاکتورهای مربوط به باغ ایرانی در قالب فیلم و موسیقی و عکس معرفی می‌شوند. بعد از بازدید از تالارهای اصلی نمایشگاه، بازدید‌کنندگان به اتاقی که شبیه به یک خانه ایرانی است وارد می‌شوند چرا که بعضی از باغ‌ها در خانه‌های شخصی ایجاد می‌شدند و بعد فضای جنبی نمایشگاه را خواهند دید که نشان‌دهنده فضایی شبیه به باغ ایرانی است.» نمایشگاه آثار تاریخی ایران در بن فرصتی است تا در میان ناآرامی‌هایی که این روزها ساکنان اروپا به‌دلیل حملات تروریستی تجربه می‌کنند از صلح سخن گفت؛ صلح انسان با طبیعت، خود و جهان پیرامون.

منبع: خبر آنلاین

حضور پررنگ آثار هنرمندان ایرانی در حراجی بونامز

تاریخ: ۲۶ فروردین ۱۳۹۶

حراجی «هنر مدرن و معاصر خاورمیانه» ۲۶ آوریل در بونامز لندن برگزار می‌شود تا ارایه کننده مجموعه‌ای از آثار باارزش خاورمیانه از جمله ۲۳ اثر ایرانی باشد.

در حراجی عصر ۲۶ آوریل (۶ اردیبهشت) که با عنوان «هنر مدرن و معاصر خاومیانه» برگزار می‌شود آثاری از هنرمندان سرشناس ایرانی چون زنده‌رودی، منیر فرمانفرماییان، عباس کیارستمی، مسعود عرب‌شاهی، علی شیرازی و مشیری عرضه می‌شود.

در این حراجی که در لندن برگزار می‌شود مجموعه‌ای متشکل از ۷۴ اثر از آثار هنرمندان ایران، مصر، عراق، سوریه، لبنان، فلسطین، ترکیه، سودان، الجزایر و مراکش زیر چکش حراج می‌رود.

در این مجموعه ۲۳ اثر از ایران، ۱۹ اثر از مصر، ۱۸ اثر از عراق ، ۵ اثر از لبنان، ۴ اثر از سوریه‌، ۲ اثر از مراکش و یک اثر از کشورهای سودان، ترکیه، فلسطین و الجزایر ارایه می‌شود.

در کاتالوگ این حراجی بالاترین رقم‌ ارایه شده برای اثر حاضر به اثری بی‌عنوان از حسین زنده‌رودی اختصاص دارد که با برآورد قیمت ۲۵۰ تا ۳۸۰ هزار دلار در صدر حراجی جای دارد. تابلویی از محمود سعید هنرمند مصری نیز با قیمت‌گذاری ۲۱۰ تا ۳۱۰ هزار دلار در جایگاه دوم قرار گرفته است.

«قزوین» اثر منیر شاهرودی فرمانفرماییان نیز با قیمت ۱۳۰ تا ۲۵۰ هزار دلار سومین اثر گران قیمت این حراجی است.

«۸۴۲L۱» اثری از فرهاد مشیری با برآورد ۱۰۰ تا ۱۵۰ هزار دلار دیگر اثر حاضر در این حراجی است.

اثری از حسین زنده رودی با عنوان «Despina» ۷۵ تا ۱۰۰ هزار دلار و اثری از مسعود عربشاهی با عنوان «ترکیب آبستره قهوه‌ای» ۳۸ تا ۵۰ هزار دلار قیمت‌گذاری شده‌اند.

اثری از «مجموعه درخت‌ها» فریده لاشایی ۳۱ تا ۴۴ هزار دلار قیمت‌گذاری شده است.

نقاشی محسن وزیری مقدم از مجموعه «آبستره‌های شنی» ۲۵ تا ۳۱ هزار دلار قیمت گذاری شده است.

از دیگر آثار حاضر در این مجموعه ، نقاشی بدون عنوان ناصر عصار با برآورد ۲۲ تا ۳۱ هزار دلار است.

تابلو نقاشی شیر و شمشیر به قیمت ۱۵ تا ۱۹ هزار دلار از پرویز تناولی و همچنین مجسمه‌ای از سری «هیچ» این هنرمند با قیمت ۱۵ تا ۱۹ و ۱۲تا ۱۹ هزار دلار هستند.

نقاشی بهجت صدر نیز ۲۱ تا ۲۵ هزار دلار قیمت خورده است.

دو اثر عکاسی از عباس کیارستمی از مجموعه «برف سفید» در این حراج با قیمت ۲۲۰۰ تا ۳۱۰۰ چکش می خورد.

نقاشی خط بدون عنوان علی شیرازی ۱۲ تا ۱۵ هزار دلار قیمت‌گذاری شده است.

دو اثر از حسین زنده‌رودی و یک اثر از آنجلا لاریان با قیمت ۷۵۰۰ تا ۱۰ هزار دلار، اثری از شهریار احمدی به قیمت‌ ۵۹۰۰ تا ۹۴۰۰، تابلوی طبیعت بی‌جان از فریده لاشایی به قیمت ۳۷۰۰ تا ۶۲۰۰ هزار دلار و آثاری از صادق تیرافکن، پویا آریان‌پور و پروانه اعتمادی با قیمت ۲۵۰۰ تا ۳۷۰۰ هزار دلار از دیگر آثار ایرانی ارایه شده در این حراجی هستند.

منبع: خبرگزاری مهر